2016年初，網紅成了國內互聯網最熱門的名詞之一，隨之而來的是網紅現象的熱議、網紅經濟的萌發以及網紅概念的熱捧與追逐。漸漸地，人們發現這個名詞開始變味、走樣，就如同前兩年的“互聯網思維顛覆論”、“粉絲經濟說”一樣，“網紅”一詞變得不再單純。

網紅不同于明星，其起源于互聯網草根文化在Web2.0時代的蓬勃發展，得益于新的萬維網交互技術與UGC用戶原創內容模式的興起。

在技術與文化的碰撞之下，新事物的衍生本是自然規律，也是件好事，然而逐利心切的資本介入帶來了大肆跟風炒作、瘋狂鼓吹造勢，這讓原本尚未成型的網紅形態沾染了過度的銅臭而發生變異。在眼球經濟的刺激之下，那些輕浮裸露的行為舉止、粗俗刺耳的段子言詞一時間充斥網上，令人厭惡之極。

有人認為“網紅”興起是網民自發選擇的結果，是亞文化躋身主流的趨勢。筆者認為這種觀點荒謬幼稚，殊不知任何主流文化都是經歷了時間考驗才令其經久不衰，而以快速獲利、透支價值為目的的“網紅”思維，其本質傳遞了一種扭曲的價值觀，焉能持久？

沒有人愿意成天聽著粗鄙之語過日子，更沒有人愿意長期生活在充斥喧囂與浮躁的環境里。也許有網民第一次看著新鮮，第二次頓覺無味，三次、四次下來，就心生排斥，久而久之，這種毫無營養、涸澤而漁的內容生產，被大眾所拋棄只是時間問題。

網民大眾對于什么是主流素來有著正確的認識和清醒地判斷，歷史上那些一次次激勵著人們不斷創新、開拓進取的人和事從來沒有離開過大眾的視線。

4月12日物理學家霍金開通中文微博向中國網民問好，一小時內俘獲30萬粉絲，幾天后粉絲數超過300萬，網友戲稱霍金拉高了微博用戶的平均智商，他老人家才是真正的大網紅。

另一個例子是，業界眾所周知摩托羅拉因“銥星計劃”由盛而衰，但是“銥星”不僅僅是高科技風險的代名詞，它也代表了人類不懼艱險征服太空的開拓精神。當年的巨人雖然已經倒下，但摩托羅拉與它的六西格瑪質量管理體系卻依舊激勵著后來者。

近日SpaceX在經歷了諸多風險與失敗后，成功實現海上回收火箭一事，多少讓人們看到了昔日的摩托風范，互聯網上人們又開始熱議人類飛天的進程、未來科技的暢想等等，一時間眾說紛紜，百家齊放，雅俗共賞。主流的價值觀，不會隨時間流逝而淡化。那些多年前就已借“網紅”之勢，行圈錢之實的互聯網產品內容，如今還有多少人記得它們的名字？

互聯網作為人類訊息的載體，起初的科學家曾致力于將其打造成人類知識的外部存儲器。因此互聯網就像一張白紙，需要更多積極樂觀、崇德向善、有素養、有品位、有干貨的內容來滋育生態。網紅本身沒有錯，錯的是以傳播造勢、渠道變現、快速賺錢為目的的膚淺的“網紅”思維，這種風氣的助長不利于互聯網良性生態的建設，更不利于當下熱議的內容IP的價值積累。

前漫威主畫師曾指出，IP不同于品牌，品牌有生命周期，時間到了就會死亡，但IP不會。一部影視、小說、游戲、動漫作品為什么要花費大量精力去構建其背后的整個世界觀、宇宙觀和人文環境，因為里面的哲學和價值觀才是能夠永遠活下去的，不會因時代變化和消費者喜好的改變，或是作品形式的變化而枯竭消失。

由此可見，IP的價值在于積累，在于精工細活與不懈雕琢，其形成必然是一個過程，而并非一蹴而就。網紅經濟縱使有資本依托，其速成的內容和快消的品質也難以成就IP的價值，或者說其本身根本就算不上真正的IP。

在文化產業方面，國內的內容IP構建本屬于薄弱環節，近年《大圣歸來》等一系列作品的產出使該領域有了初步起色。而網紅經濟的蔓延卻將原本纖弱的國人IP觀導向一個誤區，越來越多的市場資方會認為當下網紅所產出的內容或者網紅其本身就等同于IP，這對整個文化經濟與互聯網內容生態都是極大的傷害。

長此以往，國內在該領域的核心競爭力與美日差距愈來愈遠，既不利于內容產品走出國門參與國際競爭，對國家文化軟實力的提升亦沒有實質幫助。

由此可見，膚淺的“網紅”思維并非互聯網內容生產的主流航向而恰恰與之背道而馳。尼爾 ? 波茲曼在《娛樂至死》一書中從人性和娛樂的角度對未來美國社會消費者的文化精神枯竭作了批判性的預警。國內的互聯網行業各方應早早引以為鑒，避免操帆駛進該類“文化陷阱”。

同時，我們也看到正面的網紅案例，其中不乏以科技、歷史、軍事、人文等題材的內容生產者，他們大多運用自身專業知識，以別具一格、天馬行空的內容創思積累起數量不菲的受眾群體，成為行業的一抹清新氣象。

網紅概念股：華聯股份、快樂購、巴士在線、廣博股份、華斯股份、昆侖萬維、南極電商、浙報傳媒、愷英網絡、奧飛娛樂、游久游戲、宋城演藝、暴風科技、樂視網、華策影視、華誼兄弟、德力股份。